但那电影成分太复杂，光是电影烂这一点，锅其实到不了刘一菲头上。
更像是一种水土不服并且人家压根就是糊弄你的产物。
所以，因为接触过，他此时此刻看着镜头中的刘一菲，才有一种发自内心的高兴。
为对方在这部戏里的表现而喝彩。
先别管后期怎么说，至少前期这十几分钟，真的让肖洋对刘一菲有了一种全新的认识。
第一阶段，许鑫的处理很完美。
这是他作为剪辑师，对整部电影的认可。
只要维持这个节奏，先无关剧情如何发展，至少在整体节奏上面来，它是完整的。
至于同伴的偏见……
随便听听就好了。
而肖洋的想法此时此刻就是在场的诸多影评人的想法。
无论国内国外。
作为专业的电影人，好电影他们可以夸，但本质上过来观看，还是抱着挑刺的想法而来。
可至少这前面的17分钟……
无论是配乐，还是男女主的演技，亦或是这些已经发生了的剧情，都让他们看到了一种……很新的东西。
不是新在技术或者是艺术，而是一种风貌。
原来……天朝电影不仅仅只有苦大仇深。
也不仅仅只有打的很好看，可剧情内核却薄弱的一塌糊涂的功夫片。
《山楂树下》这部电影……很不错。
至少对于这17分钟来讲。
……
而接下来的故事，与许鑫所赋予的电影气质一样。
无论是静秋那“走资派”的家庭，还是她为了留校所经历的一些事情，许鑫的处理都相当内敛。
静秋回到家，想到再也看不到老三时，只是露出了难过的表情。
然后就默默拿起了家里的那些牛皮纸信封。
熟练的折叠好，用胶水封上。
这些信封都是要贴补家用的。
静秋的母亲回来时，看到了忙碌的女儿，喜悦也只是一闪而逝。
接着便同样拿起了一堆信封，同时嘴里还唠叨着对静秋争取留校任教的叮嘱。
许鑫在整部电影的处理方法上，把“家庭”这一块的设定并不是什么温暖的家。
家，当然要温暖，要有亲情。
但考虑到那个时代，以及“走资派”这个名头，他赋予了这个家里的静秋、静秋妈妈俩人都是“夹着尾巴做人”的感觉。
畏手畏脚。
同时也让静秋这个角色更加合理。
而刘一菲的演技也完美无缺的驾驭了这种“自卑”。
从走路的姿势，到言谈举止那种慢声细语，处处小心翼翼的感觉……直接利用反差，让观众看到了一个完全不同的静秋。
在县城里的静秋，就像是一只关在了笼中的鸟儿。
与乡下时，那动不动就露出了笑容的她截然不同。
因为看不见静秋的笑，刘一菲更多要用眼神来表达自己内心的情绪。
所以在整个县城里的戏份中，她给人的感觉，就像是一只提线木偶，生活在妈妈的愿望寄托，与那头顶带着个“大帽”的罪名之中。
而电影在这段进程中，许鑫减少了一切不必要的声音。
背景音乐一次没有出现过。
甚至静秋所到之处的各种地方人都很少。 -->>